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Reinhold Braun (Galerie Supper) Soeben fertiggemalt. Rüde, wild, pornografisch, schmutzig. Blasphemisch attackiert Reinhold Braun (geb. 1961 in Karlsruhe, Meisterschüler von Markus Lüpertz) den guten Geschmack. In die gewohnt leuchtende, intensive, vitale Malerei einbezogen werden collagierte Elemente, Seiten aus einem Pornoheft oder textile Bestandteile, etwa ein historisches Messgewand, wie in der jüngst entstandenen Arbeit „Deus Orbit Maximus“. Reinhold Braun, der 2004 an der wichtigen Ausstellug „Land auf - Land ab“ in der Kunsthalle Würth teilnahm, ist direkt: Die Farbe kommt aus der Tube, das politisch Unkorrekte aus einem Querkopf: Die Wahrheit des Ich gegen eine globalisierte, standardisierte, entindividualisierte Welt. Franz Littmann
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Quelle: Klappeauf 06.2005 |
Bilder mit beachtlich bunter Kraft
Der Maler Reinhold Braun stellt in der
Pforzheimer Galerie Supper aus
„Wildes“ von Reinhold Braun ist in der Goldstadt bis zum 18. Juni zu sehen.
Auch
heutzutage schwingt immer noch so etwas wie geliehene Ehrfurcht mit, wenn
jemand darauf verweisen kann, er sei an der Kunstakademie Düsseldorf
Meisterschüler von Markus Lüpertz gewesen. So wie Reinhold Braun, dessen
zumeist bunt-kräftige Bilder unter dem Titel „Sauvage“ in der Pforzheimer
Galerie Supper ausgestellt werden. Das französische „sauvage“ ist mit „wild“
zu übersetzen und daran mangelt es nun dem Braunschen Œuvre ganz gewisslich
nicht.
Selbst wenn die Epoche der so genannten Jungen Wilden schon längst zur
marginalen Fußnote der Kunst in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts
geworden ist – der pastose Auftrag unvermischter Farben direkt aus der Tube
gilt gelegentlich immer noch als künstlerisches Mittel; die Farbspritzer im
Stil des Action painting von Jackson Pollock feiern nach wie vor fröhliche
Urständ, auch in etlichen Bildern von Reinhold Braun.
Dabei besteht kein Zweifel, dass Braun partienweise in seinen Großformaten
bezwingende Gestaltungsmomente gelingen, sich eine formale, proportionale
und koloristische Ästhetik herausschält, die für sich einnehmen kann.
Beispielsweise in dem farbfreudigen Bild „Stadt (blauer Dschungel)“ , das
den Lärm, die Hast, das Geruchsgemisch, die Unrast und auch die Isolation
des Einzelnen in einer Großstadt widerspiegelt. Neben dem fast hügeligen
Farbauftrag, der sich wie Eiszeitmoränen über die Bildebenen wellt,
beherrschen oft markant-brachiale Spachtelzüge, spitzzipflige
Ölfarbengebirge und breit angelegte Pinselhiebe die Braunsche Bilderwelt.
Vielfältige ikonografische, kultur- und ritualgeschichtliche Bezüge vereint
hat Braun in seiner Arbeit D.O.M (Abkürzung für „Deus Orbit Maximus“), die
in Collagenmanier ein im Elsass erstandenes, altes Messgewand mit einem
riesigen, melonengrünen Kreuz, diversen bunt prunkenden Farbfeldern und
zusätzlichen Farbspritzern überfängt und daneben noch ein zum Piktogramm
reduziertes, überdimensioniertes Blumenelement setzt.
Auch sonst benutzt Braun hie und da Collagenbestandteile, sei’s ein
Buchstabe aus Karton, seien’s Holzschnitte mit erotischen Motiven, sei’s ein
kreisrundes Klöppelspitzendeckchen, das wie ein Radiolarienskelett in einem
prächtig blau pulsierenden Farbozean herumschwimmt.
Dort, wo Braun abstrakt oder informell bleibt, kann der Künstler durch die
Wucht seines Farbauftrags beeindrucken. Sobald aber eine halbwegs
gegenständliche Annäherung versucht wird, wie bei dem mit umbrabrauner Farbe
gestalteten Umriss einer Figur (in dem sonst durchaus imponierenden „L’homme“
– einem vorgeblichen Selbstbildnis des Malers), machen sich
handwerklich-gestalterische Mängel bemerkbar. Kompositorisch hingegen sehr
gut „Eclipse“, das beste Bild in dieser Ausstellung, die heute,
Samstagabend, um 18.30 Uhr in Gegenwart des Künstlers eröffnet wird.
Sebastian Giebenrath
Foto: Sebastian Giebenrath
Quelle: Pforzheimer Zeitung vom 21.05.2005
